EXPOSIÇÕES E ATIVIDADES CULTURAIS EM FUNCIONAMENTO DURANTE AS FESTAS DE FIM DE ANO
Da Redação - editorias.obilhetedanoticia@gmail.com.br - @noticias.emcartaz
Confira abaixo as datas e os horários de funcionamento de algumas galerias de arte com exposições em curso na capital.
CASA TRIÂNGULO – Duas Luas – Fernanda Galvão
Visitação até 20 de dezembro
A galeria fecha para o público de 21 de dezembro 2025 a 11 de janeiro 2026
Visitação até 23 de dezembro
A galeria fecha para o público entre 24 de dezembro 2025 e 04 de janeiro 2026
Volta a funcionar dia 05 de janeiro das 11h às 17h
A partir de 09 de janeiro - horário normal de funcionamento:
segunda a sexta-feira, das 11h às 19h – sábado: das 11h às 15h
GALERIA MARTINS&MONTERO – Desejo Negativo – Curadoria Jota Mombaça
Visitação até 24 de janeiro 2026
A galeria fecha para o público entre 21 de dezembro 2025 e 05 de janeiro 2026
Volta a funcionar 06 de janeiro - horário normal:
terça a sexta-feira, das 10h às 19h – sábado: das 11h às 16h
GALATEA OSCAR FREIRE – Anísio O Couto
Visitação até 17 de janeiro
A galeria fecha para o público entre 21 de dezembro 2025 e 11 de janeiro 2026
Volta a funcionar dia 12 de janeiro
Horários: Segunda a quinta – 10h às 19h | Sexta – 10h às 18h | Sábado – 11h às 17h
GALATEA PADRE JOÃO MANUEL – Leo Battistelli
Visitação até 17 de janeiro
A galeria fecha para o público entre 21 de dezembro 2025 e 11 de janeiro 2026
Volta a funcionar dia 12 de janeiro
Horários: Segunda a quinta – 10h às 19h | Sexta – 10h às 18h | Sábado – 11h às 17h
GALERIA GOMIDE&CO
A galeria fecha para o público entre 24 de dezembro 2025 e 11 de janeiro 2026
Retorna às atividades a partir de 12/01/2026
Horário: segunda a sexta-feira, das 10h às 19h, sábado das 11h às 17h
Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo – MAC USP
José Antônio da Silva – Pintar o Brasil - Curadoria: Gabriel Perez-Barreiro
O Museu fecha para o público nos dias:
24, 25 e 31 de dezembro 2025 e 1º de janeiro 2026
INFORMAÇÕES SOBRE AS EXPOSIÇÕES EM CURSO
Exposição "Duas luas" na Casa Triângulo
A exposição Duas luas, da artista Fernanda Galvão, pode ser visitada até 20 de dezembro na Casa Triângulo.
Com curadoria de Marcos Moraes, a segunda individual da brasileira na galeria apresenta uma nova série de pinturas que aprofundam a investigação sobre o deslocamento, a impermanência e a reimaginação da coexistência em um futuro possível.
A obra de Fernanda Galvão, que se insere em uma linhagem de pintoras que desafiam a "morte anunciada da pintura", é um convite à imersão em "atmosferas de realidades paralelas e distintas", como descreve o curador Marcos Moraes. A artista utiliza uma articulação complexa de cores e formas para criar mundos visuais que resultam de seu desejo e de suas experiências.
Mais Informações:
Duas luas
Curadoria: Marcos Moraes
Período da exposição: 18 de novembro a 20 de dezembro
Horário de funcionamento: de terça a sexta das 10h às 19h e sábado das 10h às 17h
Local: Casa Triângulo
Endereço: Rua Estados Unidos 1324, Jardins - São Paulo
Telefone: (11) 3167-5621 | www.casatriangulo.com info@casatriangulo.com
Entrada gratuita
“Eu sou o Silva” na galeria Estação
Últimos dias para visitar a exposição Eu sou o Silva, com curadoria de Paulo Pasta, na galeria Estação. A mostra, que encerra dia 23 de dezembro, festeja o artista José Antônio da Silva num momento de grande destaque das suas obras, após a primeira exposição monográfica europeia no Museu de Grenoble, na França, de abril a julho, como parte da Temporada Brasil-França 2025.
Eu sou o Silva – a segunda mostra do artista organizada pela galeria Estação – reúne 26 obras das décadas de 1940 a 1980, que pertencem ao acervo próprio e às coleções de Andre Mastrobuono, Breno Krasilchik, Gustavo Rebello, Ladi Biezus, Marcelo Noschese, Mauricio Buck e Orandi Momesso. Para Vilma Eid, fundadora da galeria Estação, é um momento de celebrar o artista nessa itinerância iniciada em março, na França, passando depois, por Porto Alegre, com a exposição José Antônio da Silva: Pintar o Brasil, que teve curadoria do espanhol Gabriel Pérez-Barreiro, na Fundação Iberê Camargo, em agosto. Essa visibilidade é trazida também a São Paulo, onde a galeria abre as portas para mais uma oportunidade de contemplar obras icônicas, algumas inéditas, da carreira do Silva, um dos principais artistas brasileiros do século 20.
Mais Informações:
Eu sou o Silva
Galeria Estação
Endereço: Rua Ferreira de Araújo, 625 – Pinheiros-SP
Período expositivo: 13/11 a 23/12
Horário de funcionamento: terça a sexta-feira – 11h às 19h | sábados: 11h às 15h
Entrada gratuita
https://galeriaestacao.com.br/pt-br/ instagram.com/galeriaestacao
Desejo negativo
Desejo negativo é uma exposição coletiva com abertura em outubro de 2025, na Martins&Montero, que investiga a teoria queer para traçar uma crítica às lógicas da reprodutibilidade – entendida aqui não apenas como processo biológico de repetição, mas como princípio normativo que sustenta o mundo hegemônico, colonial, estabelecido.
Com curadoria da artista Jota Mombaça, a mostra propõe um exercício de recusa e invenção que lança, sobre o presente, um “raio negativo” – expressão que evoca não só o desejo pela destruição do mundo tal qual o conhecemos, mas também o desejo de interromper a recorrência das formas impostas de existir. A exposição reúne artistas que cultivam, em suas práticas, esse gesto de desfazimento: não como negação estéril, mas como abertura para imaginar o que emergiria depois.
O ponto de partida é a obra do artista Hudinilson Jr., figura incontornável da arte brasileira que trabalhou com o corpo, a cópia e o cotidiano como territórios de experimentação. Sua relação com o xerox e a xerografia forma uma poética da reprodução desviada que distorce, desmonta, reencena a sua própria imagem. Ao lado de Hudinilson Jr., a exposição reúne duas artistas de gerações distintas da sua, cujos trabalhos se entrelaçam na mesma inquietação com o mundo e sua reprodução compulsória. Bruna Kury, artista carioca, transita por colaborações e coletividades, como o coletivo Coiote. Sua obra tensiona os regimes de autoria e de poder, criando alianças com corpos em dissidência. Zines, frases contestatórias e gestos táticos compõem um repertório de insurgência que faz da reprodutibilidade um campo de disputa estética e política. Tetê, artista paraense, opera entre a poesia visual e a fotografia.
Mais Informações:
Desejo Negativo
Hudinilson Jr., Bruna Kury e Tetê
Curadoria: Jota Mombaça
Período da exposição: 30 de outubro a 24 de janeiro 2026
Horário de funcionamento: de terça a sexta das 10h às 19h e sábado das 11h às 16h
Local: Martins&Montero
Endereço: Rua Jamaica, 50 – Jardins – São Paulo
Telefone: +55 11 4306 1943| www.martinsemontero.com.br | @martinsemontero
Entrada gratuita
Galatea apresenta “Anísio O Couto”
A Galatea, em São Paulo, apresenta a exposição “Anísio O Couto”, uma homenagem viva a um dos artistas mais autênticos e enigmáticos de sua geração. A mostra reúne em torno de 35 obras, entre pinturas inéditas e trabalhos emblemáticos da trajetória de Anísio O Couto, que desde sua infância na Bahia e juventude em Santa Teresa (RJ) construiu uma poética visual profundamente conectada à transformação, à cor e ao cotidiano.
Mais Infromações:
Exposição: Anísio O Couto
Abertura: 26 de novembro de 2025, das 18h às 21h
Endereço: Rua Oscar Freire, 379 – Loja 01 – Jardins, São Paulo – SP
Período expositivo: 26 de novembro de 2025 a 17 de janeiro de 2026
Horários: Segunda a quinta – 10h às 19h | Sexta – 10h às 18h | Sábado – 11h às 17h
MOSTRA “Leo Battistelli: água viva” na Galatea Padre João Manuel
A exposição Leo Battistelli: água viva, que conta com texto crítico de Leonel Kaz, reúne cerca de 29 obras, incluindo inéditas, que exploram a profunda conexão entre o homem e a natureza por meio da luz, da matéria e da espiritualidade.
Coincidindo com a realização da COP, a exposição reforça a urgência das discussões ambientais contemporâneas ao propor um olhar poético e científico sobre o planeta. Para o artista, “nós todos somos líquens” — seres biológica e planetariamente feitos da mesma estrutura da Terra.
Mais informações;
Exposição: Léo Battistelli: água viva
Abertura: 26 de novembro de 2025, das 18h às 21h
Endereço: Rua Padre João Manuel, 808 – Jardins, São Paulo – SP
Período expositivo: 26 de novembro de 2025 a 17 de janeiro de 2026
Horários: Segunda a quinta – 10h às 19h | Sexta – 10h às 18h | Sábado – 11h às 17h
MAC USP exibe obras de José Antônio da Silva após mostra em Grenoble-França e na Fundação Iberê
O Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo (MAC USP) abre a exposição José Antônio da Silva: Pintar o Brasil, no dia 15 de novembro (sábado), às 11h, com lançamento do livro da mostra, pela Editora Martins Fontes. Dando luz sobre a trajetória de um dos nomes mais contundentes da arte brasileira do século 20, muitas vezes considerado o Van Gogh brasileiro, a exposição tem curadoria do espanhol Gabriel Pérez-Barreiro e chega a São Paulo, com obras adicionais curadas por Fernanda Pitta, após ter passado pelo Musée de Grenoble (FR), na Temporada Brasil-França 2025, em abril, e em agosto, pela Fundação Iberê, em Porto Alegre (RS).
José Antônio da Silva: Pintar o Brasil
O público encontra no espaço expositivo um recorte que destaca a produção de pinturas e desenhos do Silva – deixando de lado sua criação como poeta, compositor e cantor – organizada por temas frequentes em suas obras, seja em determinadas fases ou durante longos períodos de sua trajetória: a vida caipira, cenas religiosas, paisagens, naturezas-mortas e autorretratos.
A exposição tem um total de 142 obras, sendo 23 acréscimos provenientes do rico acervo da instituição, o maior do artista no Brasil, formado com doações dos primeiros colecionadores de Silva, entre os quais estão Ciccillo Matarazzo e Theon Spanudis. São 15 pinturas, que, em sua maioria, retratam a vida campestre, como Paisagem rural e trabalhador com enxadas (1948), a dupla Algodoal (1953 e 1972), Boaida descansando no mangueirão (1956), Batendo algodão (1975) e Algodoal com troncos decepados (1975). Também foram adicionadas telas na seção dos retratos, e a versão paulista da mostra ganha um novo núcleo de obras dedicado aos trabalhos sobre papel do artista. Nele, está o primeiro livro de José Antônio da Silva, Romance da minha vida, composto por 76 desenhos.
A mostra é realizada com patrocínio da Petrobras e do Banco do Brasil, e apoio do Ministério da Cultura por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura – Lei Rouanet.
Mais Informações:
José Antônio da Silva: Pintar o Brasil
Curadoria: Gabriel Perez-Barreiro
Período expositivo: 15/11/2025 a 15/03/2026
Horário de funcionamento: terça-feira a domingo, das 11h às 21h
Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo – MAC USP
Endereço: Av. Pedro Álvares Cabral, 1301
Entrada gratuita
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